這是一把胡琴。

看著這把琴，你或許會有些驚訝。琴身，是用花生油的空罐製作的。而琴弦部分，用的是釣魚線。

這兩樣都是樂器上不常用的材料。
然而，它確確實實能發出聲音。

這把胡琴，製作于巴西。
1908年，日本人開始向巴西移民。

為了尋求更好的生活，或是為了擺脫貧困，許多日本人遠渡重洋尋找生路。
其中，天理教的教義也一同渡過了大海。

在巴西，戰前就開始了傳教，戰後信仰也在日裔移民之間代代傳承。

天理教的祭典中，一種被稱為“鳴物”的樂器不可或缺。
太鼓、笛、胡琴。人們歌唱，演奏，揮舞雙手。
音樂與動作合為一體，成為祈願。

然而在巴西，人們無法像在日本那樣輕易地修理樂器，或購買新的替換。

於是人們想到：
正式演出時使用的珍貴樂器，為了不使其受損儘量妥善收好。
而日常的練習，就用自己手工做的樂器來代替。

在這種環境下誕生的，便是這把胡琴。

空罐。釣魚線。僅用身邊常用之物製成的樂器。
然而，這把琴絕非敷衍湊合的道具。

怎樣才能發出，哪怕更接近真琴一點的聲音？
怎樣才能堅持每天的練習？
這樣的巧思與熱情，都凝縮在這把樂器之中。

實際上，製作這把胡琴的人，手非常靈巧。據說，完成度之高，甚至能拿到教會的義賣會上出售。

請試著回想一下。
這座博物館的創立者，中山正善曾說過的：
“不要收集華美精緻之物。去收集那些浸染歲月痕跡的舊物件。”

這把胡琴，正是如此。

在嶄新的樂器上看不見的東西，能在這把琴上看到。
每天，無數次被拿起的痕跡。確認音色的時間。反復祈願的歲月。

祈願，並非有了像樣的道具才能進行。 無論身在何處，無論手中握著什麼，祈願之心非常堅定。

即便，只有空罐與釣魚線，人們也能奏響祈願之音。