2階には、
もうひとつ、時間の流れを見つめる展示があります。

「工芸クロニクル」と呼ばれるものです。

日本の工芸が、暮らしとともにどのように歩んできたのか。
その変化が、一枚の絵巻のように描かれています。

昔は、
つくる人と使う人の距離が、いまよりずっと近いものでした。

誰がつくったものなのか。
どこで、どんな手でつくられたものなのか。

そうしたことが、自然と見える関係の中で、工芸は使われていました。

けれど時代が進むにつれて、
つくる人と使う人のあいだには、少しずつ距離が生まれていきます。

この絵巻は、そうした流れをたどりながら、
これからの工芸のあり方までをも描いています。

つまり、工芸がどのように社会とつながり、
どのようなビジネスのかたちで続いていくのか。
いわば「工芸のビジネスモデル」を描いた展示でもあるのです。

そして、その変化を静かに見守るように立っているのが、あちらの二体の鹿です。

一体は、奈良の工芸でつくられた鹿。
一刀彫など、この土地の技が集まって形になっています。

もう一体は、
その鹿を3Dスキャンして生まれた、現代の鹿です。

伝統の鹿と、未来の鹿。

こうして並ぶ姿は、
これからの工芸の姿を、静かに問いかけているようにも見えます。